Du 20 septembre au 15 novembre, le Musée acadien du Québec présente l’exposition La mer veille et m’enchante regroupant une vingtaine de tableaux surréalistes de l’artiste peintre Manon Potvin.

Native de Montréal, établie à Magog, Manon Potvin partage un lien fort avec la mer en raison de sa famille maternelle qui est originaire de Nouvelle. « La mer, la grève et ses agates, les crabes et bigorneaux, les corneilles, la Pointe-aux-Corbeaux, le chalet à Miguasha m’ont façonnée. La Gaspésie est gravée en moi. Elle est omniprésente dans l’imaginaire qui habite mes oeuvres. »

« Chaque tableau est l’empreinte laissée par la beauté de cette nature généreuse et omniprésente, la force tranquille de la montagne et tantôt déchaînée de la mer, la forêt enveloppante et ses éclaircies regorgeant de petits fruits.  Tout a été propice à nourrir mon imaginaire, mon amour pour la vie. » comme l’explique Manon Potvin.

Chacune des toiles est accompagnée de sa version littéraire sous forme de prose poétique.  

Du 14 juin au 13 septembre, le Musée acadien du Québec présente Têtes d’affiche, une exposition sur l’histoire de la condition féminine au Canada.

Cette production du Musée régional de Kamouraska pousse les visiteurs à découvrir l’évolution de la condition féminine à travers… les chapeaux.

Au tournant du 20e siècle, à une époque où la Femme est sans voix et sans droits légaux, son chapeau exprime son statut tout autant que ses fantaisies et sa sexualité. Le chapeau devient un médium de l’expression de son originalité, de son identité.

À travers les chapeaux de la collection du Musée régional de Kamouraska, l’exposition réunit 8 concepts liés à la condition féminine: féminité, sensualité, maternité, courage, spiritualité, créativité, émancipation et modernisme.

L’exposition compte une soixantaine de chapeaux, tous plus fascinants les uns que les autres. Deux grandes vitrines mettent également en lumière une mosaïque de femmes canadiennes marquantes.

Toutes les provinces ainsi que les territoires sont représentés, sans oublier les femmes issues des Premières Nations.

Du 19 janvier au 15 mars 2020, l’artiste peintre Esther Thériault et l’auteure France Cayouette de Carleton-sur-Mer unissent leurs talents pour la présentation d’une exposition au Musée acadien du Québec.

D’inspiration orientale, l’exposition Encrer l’instant offre une quarantaine de haïgas, jumelant les dessins encrés sur papier de l’artiste Esther Thériault et les poèmes haïkus de l’auteure France Cayouette.

Dans l’esprit du genre, les haïkus de France Cayouette mettent délicatement en lumière certains moments de grâce perçus avec acuité dans le quotidien : saisissements devant la grandeur de la nature, noblesse des petits gestes journaliers, etc.

Chacun de ces poèmes très concrets, tenant dans trois vers minuscules, trouve subtilement écho dans une création visuelle d’Esther Thériault. S’inspirant de la tradition zen, cette dernière utilise différents outils pour marquer à l’encre le papier, explorant le figuratif ou l’abstrait, le noir, le vide et la couleur. Son approche est spontanée et naît de sa respiration et de sa gestuelle.

Ainsi, dans Encrer l’instant, l’association d’œuvres visuelles et de poèmes épurés crée un univers suggestif où traces, silences et résonnances invitent au recueillement et à l’interprétation personnelle.